Per Aspera ad Astra — Через Тернии к Звездам
Мир Тебе, Родной мне Учитель!
Мир Вам, Родные Братья и Сестры!
Хочу поделиться с Вами ещё одним Событием во время моего недельного отпуска.
Целый день я посвятила крупнейшей в истории ретроспективной выставке, посвященной английскому художнику Дэвиду Хокни в Фонде Луи Виттон, красивейшем и огромном здании, находящемся в Булонском лесу. В экспозиции было представлено более 400 работ, охватывающих семь десятилетий его творчества: картины маслом и акрилом, рисунки углем, видео инсталляции, цифровые работы, созданные на iPad…
Ему сейчас 88 лет, но он продолжает Творить! В течение 2-х лет он сам активно участвовал в организации этой выставки.
Хокни — один из самых известных художников-новаторов XX и XXI века. Он один из первых стал рисовать на iPad, использовать фотоколлажи, делать видео инсталляции с множеством камер и создавать сценографию к операм, переводя Музыку в Цвет и Свет.
11 залов, 3 этажа… Каждый — зал период его Жизни, начиная с 1950 года…
Я готовилась к этой выставке: читала о художнике, рассматривала картины, смотрела документальный фильм, слушала интервью. Но никак не ожидала, что буду Проживать увиденное так глубоко.
Для меня Хокни — художник, убеждённый в том, что искусство должно Радовать, Побуждать и Пробуждать… Он верит в Красоту Мира!
Самая крупная картина Хокни — 50 полотен, объединённых в одну композицию. Весна, деревья, пространство Йоркшира. Создана с помощью фотографий и цифровой технологии.
Это симфония Природы: линии, ритм, дыхание Света.
Хокни создавал сценографию для опер — Пуччини, Стравинского, Моцарта. Он переводит Музыку в геометрию Света и Цвета, создавая визуальные партитуры. Удивительно — стоишь перед его полотном и слышишь Музыку.
«Помни, они не могут отменить весну» — эта фраза стала эпиграфом к выставке на фасаде Фонда.
Во время пандемии, оказавшись запертым в своем доме в Нормандии, он продолжил со всем вниманием художника вглядываться в то, как сменяются сезоны. Наблюдая за мельчайшими подробностями повседневности и изменениями в природе, он написал 220 работ с одними и теми же сюжетами — небо, сад, деревья старой фермы. Позже они составят книгу «220 в 2020».
Дэвид Хокни всегда заканчивает свои письма и открытки родным и близким фразой:
«Люблю жизнь. Хокни».
Это стало его своеобразной подписью, личной мантрой и живым отражением его философии. Он не просто пишет это — он живет этим лозунгом, буквально воплощая его в красках, в наблюдении за Миром, в своём стремлении замечать Красоту Повседневности.
Эта фраза в его случае — не банальный слоган, а глубокое убеждение, несмотря на трудности, одиночество, утраты и возраст. Он смотрит на Мир так, будто Жизнь — это произведение искусства, достойное быть любимым.
С выставки я ушла не просто Вдохновлённой… Я как будто Пробудилась: Живи Сейчас, Люби то, что видишь и где живёшь, не бойся цвета, не бойся быть странной, Будь Собой… И ещё долго гуляла в чудесном Булонском лесу…
Мир Вам и Вашим Домам!
С Уважением, Ученица Валерию Ядринкину и Сестра Вам — Галина Шипилова.